Anna Wintour时装中心
Anna Wintour时装中心包括Lizzie与Jonathan Tisch两个展厅，呈现穿越时空的“镜像”，分别聚焦帝制时期、民国时期——尤其是二三十年代的上海，以及围绕毛主席形象变迁展开的新中国时期。
中国当代著名导演张艺谋、陈凯歌、李安、王家卫等名作品，分布在穿越时空的“镜像”。
影像：（上）张艺谋导演所执导的电影《大红灯笼高高挂》电影片段。（下）陈凯歌导演所执导的电影《霸王别姬》电影片段。
剧照：《花样年华》的电影剧照。
展品： 中国近现代著名外交家顾维钧的第三任妻子——黄蕙兰的旗袍。
旗袍展厅： 展厅中分别展示了上世纪30、40年代中国的旗袍，在中央呈现的则是李安导演的《色，戒》与王家卫导演的《花样年华》，这两部电影中的旗袍展品。
在电影原声音乐中，映衬着展厅中或华美或质朴的旗袍，让观众在参观游览中窥见时代的原貌、体会文化的魅力。
镜像背景： 映衬着清朝龙袍和以此为灵感的时装设计，落地屏幕上播放着《末代皇帝》的片段。银幕上的中国影像贯穿整个展览，以展现流行文化如何塑造对于中国的想象。
展厅： Christian Dior先生在1951年，以张旭《肚痛帖》为设计灵感而创作的晚礼服。屏幕上播放着张艺谋电影《英雄》片段。
展品： 围绕毛主席形象变迁展开的新中国时期的系列展品，包括著名艺术家Andy Warhol以毛泽东头像为元素的摄影和服装设计。
中国艺术展区
这一部分的展厅主打18世纪至今的时尚演变，与展厅中陈列的玉器、青铜、漆器、青花瓷等艺术品相互辉映，颇具历史厚重感。共计100多件高级订制以及成衣，并将其置于中国传统艺术经典氛围之中。
展品： 1930年代，Chanel晚装上衣。服装设计的灵感来自于18世纪初雍正皇帝的一件朝服。
展品：Christian Dior 1998秋冬高级定制系列。
展品： Tom Ford为Yves Saint Laurent 设计的一系列“龙袍”礼服，彩绘八团蟒袍的图案尤为出彩。
这是继Yves Saint Laurent 2004 秋冬系列时装发布会之后，展示外首次在展览中展出。
展品：（左）John Galliano 为Dior设计的裙装。（右）JeanPaulGaultier设计的浅桃红真丝绉刺绣披肩。
展品： Sarah Burton 为 Alexander McQueen 2011秋冬系列设计的丝绸欧根纱明式裙装。
展厅： 这本是在博物馆内重组的一个17世纪明朝庭院，制景师Nathan Crawley将原本的地面变成了一个水池，John Galliano以京剧大师梅兰芳的京剧服为灵感的Dior 2003年高定系列在水面的映衬之下，加之亭台楼阁的模型建筑，衬托出极美的展览效果。与“镜花水月”的展览主题完美契合。
今年恰逢纽约大都会博物馆亚洲文化馆的100周年纪念，这场展览也是西方艺术机构第一次聚焦于中国时尚力量，试图打造如梦如幻的东方视觉盛宴。
“镜花水月”之中国设计师展品
展品之中国设计： 站在自己作品前面的设计师Lawrence Xu。
Lawrence Xu（许建树）是首批走上巴黎高定时装周的中国设计师之一。他身后的那一袭龙袍就是他的著名代表作品之一，范冰冰身曾穿着这一袭龙袍亮相第63届戛纳电影节。Lawrence Xu十分注重在设计里强调传统的中国元素，并将其发挥到极致。
展品之中国设计： 中国本土设计师郭培的作品。
郭培的作品向来以巧夺天工的精湛缝制技艺出名，并且带着浓重的中国色彩，一贯注重选用昂贵的材料以及繁复独特的绣法成就了她的个人风格。据郭培透露，事先她根本不知道Rihanna会穿着她的龙袍出席今年的 Met Ball红毯，直到一两个星期前。《名利场》杂志的访问中，Rihanna说，她是在通过网络找到这件衣服的，知这件衣服耗时2年才制作而成，最终确定了这件红毯礼服。这也意味着郭培的设计进一步地被西方主流社会所认可。
TIPS：另两位受邀大都会博物馆“镜花水月
”展览中，展出作品的中国设计师。
Jason Wu2012秋冬系列
Jason Wu因为给美国第一夫人设计礼服一夜成名，年纪轻轻却已然成为美国设计师里的中流砥柱。他的设计里通常有鲜明的中国元素，在2012秋冬系列里，他以旗袍为灵感，主打金色和红色，大玩中国风。
Vivienne Tam2015秋冬系列
Vivienne Tam代表了早期赴美，至今还活跃在时装界的华裔设计师。她也是为数不多的，始终坚持鲜明中国风的设计师之一。
大都会艺术博物馆亚洲艺术部成立 100年来，永久藏品不断向中国历代传统文化精髓致敬。两大策展部门间的合作呈现了西方设计师如何对这些极具冲击力及深刻见解的传统文化进行创造性地回应。大都会艺术博物馆亚洲艺术部主席何慕文（Maxwell K. Hearn）继续说道,“长久以来，中国一直是西方艺术家创作的灵感来源。”
撰文：Blacktea
设计：xyz.